作者 georgeyang (糊塗人) 看板 performance 標題 京戲啟示錄觀後感 時間 中山大學[山抹微雲]藝文專業站 Wed Dec 4 1996 ─────────────────────────《京戲啟示錄》觀後感 85/12/01(星期天) 高雄市中正文化中心至德堂 還沒看戲前，不懂李國修為什麼選擇了以京戲班做 為十年大戲的背景、不懂為什麼在這個時刻他特別想起 了一生做戲靴的父親、更不懂以風屏劇團這種「戲中戲 」的創作手法正值巔峰之際何以就此完結。究竟《京戲 啟示錄》啟示了些什麼？ 幕啟時，李國修兀自出現於舞台上，令人頓入一種 深邃空茫的時空中。一扇門之隔就回到了記憶中的中華 商場及古道熱腸的李師傅；一桌二椅往台上一擺隨即轉 至民國三十五年的梁家班。搭配上聶光炎結合科技的舞 台設計，敘事之流轉，簡直就像電影般充滿了神采！ 已經是第二度欣賞這種「戲中戲」的方式了，在觀 賞的過程中並不會有閱讀上的困難，反而是帶著比較的 有趣觀點來看戲。在《莎姆雷特》中，風屏劇團因為角 色分配不平而內鬨連連，造成每次的排演迭所換角。心 灰意冷的團長李修國決心解散劇團，反倒激勵了團員眾 志一心，期待在最後一場戲精銳盡出復仇雪恥，不幸卻 因每個人角色的錯亂而荒腔走板，終將莎士比亞筆下的 悲劇《哈姆雷特》演成了爆笑的荒謬喜劇，令人笑中帶 淚。 希冀再次復仇的風屏劇團回來了，這次以京戲做為 挑戰。在編劇手法更形複雜的「戲中戲中戲」之《京戲 啟示錄》中，以梁家班的「打漁殺家」為戲，梁老板及 李修國均因心力交瘁而決定解散了戲團。與《莎》劇相 似的是，從團員甚至到團長都陸續出了問題，戲裡講的 忠孝節義，戲外盡是貪瞋痴愛。梁老板接受了二大媽改 革京劇建議的「打漁殺家」終究未能開演，每個人消失 在時代的洪流中，留下了遺憾。然而屢次敗戰而歸的風 屏劇團，最後在大家的努力下，水中大戰的新版卻是空 前的成功（對比著實際屏風表演班的滿座與滿堂喝采！） 可惜的是自己漏看了第一部的《半里長城》，否則 也許可以像是分析奇士勞斯基的三色系列般，看看這些 戲中戲的環環相扣、看看他們之間的異同之處。我彷彿 在李國修身上看到了電影導演論的作者，散發出個人獨 特迷人的創作風格。 「舞台上的戲子伶人謝幕之後，終將回到生活裡， 演自己。舞台下的朋友們離開劇場之後，也將走入生活 裡，扮自己。都是演？！都在扮？！－人生和戲劇之間 串演著無從分界的真假虛實。」 －李國修 尾聲中，二大媽坐在台下看完風屏劇團演出的梁家 班之後，激動地與飾般主的李柱天相擁而泣，停格於歲 月的長廊中，字幕幽幽打出十年前她早已離開人世。節 目單的說明則指出這些片段其實均只是李國修記憶中的 斷簡殘編。然而身為觀眾的我，卻因著虛實交替的情節 而深深感動著，也許，戲劇可愛的地方就在於拼湊了這 些虛虛實實，重新建構過往的記憶，讓人自然地隨著劇 中的情節而悲喜交集。我回想起了拍「童年再見」的路 易馬盧，在數十年的沈澱之後，終將童年的一段遺憾以 純熟冷靜的影像風格完成了自我救贖。累積了十年經驗 的李國修，是不是也想藉著對於京戲的懷念，來彌補一 些父親的缺憾、重新思考自己與劇場的關聯？ 「從前的人，不知道現在會如何。」 「現在的人，不知道未來會如何。」 「但是現在的人看過去，就能知道未來...」 這雖是有些詭辯，卻也預示著屏風藉由《京戲啟示 錄》宣告自己的轉變。從《黑夜白賊》到《京戲啟示錄 》，可以很明顯地看出商業導向的屏風已逐漸克制笑果 ，逐步走向濃厚的人文關懷，在站穩腳步的同時也開始 有了實驗創新的廣闊空間。在「自省與傳承」的十年大 戲之後，無疑地，屏風近年的表現以及對於本土的紮根 ，已儼然成為目前國內最值得令人期待的大型劇團！